
立春之日,一曲《节气颂》悄然刷屏全网。马嘉祺的嗓音裹挟着春的温润,穿过屏幕,将二十四节气的东方韵律与千年文脉,唱进了无数人的心底。这支由人民日报新媒体推出的节气主题MV,上线即登顶各大音乐热榜,相关话题持续霸屏社交平台,不仅让沉寂已久的节气文化再度焕发新生,更引发了全民热议:在众多艺人中配资中国登录,为何是马嘉祺,能获得人民日报的青睐,成为二十四节气这一世界非物质文化遗产的“青春传唱人”?
有人说这是流量的胜利,有人认为是偶然的适配,但深耕文化传播与媒介观察多年便会明白,人民日报的选择,从来不是随意之举,更不是单纯的流量考量。作为主流媒体的标杆,人民日报每一次文化传播实践,都承载着传承文脉、连接代际、引导风向的使命。选择马嘉祺演唱《节气颂》,本质上是一次主流叙事与青春表达的双向奔赴,是传统文化年轻化传播的精准布局,更是对青年艺人价值的权威认可。
这支MV的破圈,从来不是单一维度的成功。它没有生硬的说教,没有刻意的煽情,而是用马嘉祺干净澄澈的声线,搭配水墨动画般的视觉呈现,将节气背后的自然节律、农耕智慧与东方美学,转化为可听、可感、可传播的艺术表达。当“惊蛰萌动、清明澄澈、霜降沉静”的节气意象,与现代流行旋律、传统乐器编曲相融,当千年文脉与青年嗓音碰撞,我们看到的,不仅是一首歌曲的走红,更是传统文化“活在当下”的生动样本,是主流媒体传播方式的创新突破,也是青年艺人承担文化责任的鲜活实践。
展开剩余91%深入拆解这次合作的底层逻辑,我们不难发现,人民日报选择马嘉祺,是声线、形象、履历与传播价值的四重契合,每一点都藏着对文化传播的深刻考量,每一处都彰显着主流媒体的远见与格局。而《节气颂》的破圈,更是优质内容、权威背书与青春语态共同作用的结果,为当下传统文化的年轻化传播,提供了极具参考价值的范本。
声线的适配,是这场合作的基础前提,更是文化意境的精准传递。二十四节气作为中国人特有的时间刻度,承载着“春生、夏长、秋收、冬藏”的自然韵律,也蕴含着温润内敛、谦和有度的东方气质。它不是激昂澎湃的赞歌,也不是悲怆深沉的咏叹,而是如流水般绵长、如清风般舒缓的诗意表达,需要一种既能承载文化厚度,又能传递青春温度的嗓音,才能打破传统与现代的隔阂,让千年文脉变得可亲近、可感知。
马嘉祺的嗓音,恰好契合了这种独特的文化意境。他的声音没有过度的修饰,没有刻意的炫技,清越中带着温润,干净中藏着质感,自带一种少年人的澄澈与纯粹,却又不乏叙事感与感染力。这种嗓音特质,让他在演唱《节气颂》时,既能精准诠释出立春的生机、清明的澄澈,也能演绎出霜降的沉静、冬至的温婉,将每一个节气背后的自然物候与文化内涵,都唱得有画面、有温度、有深意。
不同于一些嗓音厚重油腻、缺乏灵气的歌手,马嘉祺的声线自带“轻量化”的优势,这种轻量化不是单薄,而是褪去了冗余的修饰,更贴合当下年轻人的听觉审美,也更能打破大众对传统主旋律作品“厚重、晦涩、生硬”的刻板印象。《节气颂》的编曲融合了箫、古筝、中国大鼓等传统乐器,搭配现代流行旋律,本身就实现了传统与现代的碰撞,而马嘉祺的嗓音,恰好成为了连接这两种风格的桥梁——他用少年人的语气,将古典诗词般的歌词缓缓唱出,既保留了节气文化的诗意与厚重,又赋予了作品青春的活力与传播力,让不同年龄段的听众,都能从中感受到节气之美。
更为难得的是,马嘉祺的咬字清晰、气息稳定,对作品的理解与诠释也十分到位。《节气颂》的歌词简洁而有深意,没有华丽的辞藻堆砌,却藏着中国人的时间哲学与生活智慧,如“春启东方,万物有光”“秋染山河,岁稔年丰”,每一句都承载着先民顺应自然、与天地共生的生存智慧。演唱这样的作品,不仅需要扎实的声乐功底,更需要对节气文化有深刻的理解与认同。马嘉祺在演唱中,没有刻意追求高音的爆发力,也没有过度煽情,而是用平稳的气息、真挚的情感,将每一句歌词的深意都传递出来,让听众在聆听歌声的同时,自然而然地感受到二十四节气的魅力,感受到传统文化的博大精深。
事实上,声乐实力的背后,是马嘉祺多年来的深耕与沉淀。作为时代少年团的队长,他从小便注重声乐能力的提升,不断打磨自己的唱功,在多年的舞台实践中,形成了自己独特的演唱风格。这种扎实的专业能力,让他能够从容驾驭各种风格的作品,无论是流行歌曲,还是主旋律作品,都能给出高质量的诠释。而《节气颂》的演唱,更是他专业能力的一次精准展现,也是他能够获得人民日报青睐的重要基础——主流媒体选择艺人演唱这类承载文化使命的作品,首先考量的,便是艺人的专业能力,唯有具备扎实的功底,才能不负作品、不负文化、不负大众的期待。
如果说声线适配是基础,那么主流认可度与过往的合作履历,则是人民日报选择马嘉祺的核心底气。在当下的娱乐行业,艺人的公众形象、政治立场、职业操守,都是主流媒体选择合作对象时的重要考量因素,而马嘉祺多年来的表现,早已通过了官方的严格检验,成为了官媒高频合作的青年代表之一。
《节气颂》并非马嘉祺与人民日报的首次合作,在此之前,他便已经与人民日报携手,演唱了抗战胜利80周年主题曲《写你》。在那首作品中,马嘉祺用真挚的嗓音,缅怀革命先烈,传递家国情怀,表现稳定、口碑正面,获得了官方与大众的一致认可。除此之外,他还与央视等国家级媒体有过多次合作,演唱过总台原创短剧OST《奇迹航线》,参与过各类国家级高规格的文艺活动,每一次合作都展现出了良好的专业素养与正向的公众形象,也为他积累了宝贵的官方合作履历。
主流媒体的合作,从来都是一种双向的认可与背书。对于马嘉祺而言,多次与人民日报、央视等官媒合作,不仅是对他专业能力的认可,更是对他公众形象、政治立场、职业操守的高度肯定;而对于人民日报而言,选择一位已经有过成功合作经验、表现稳定、口碑良好的艺人,能够有效降低合作风险,确保作品的质量与传播效果,更能实现主流价值的精准传递。
在娱乐行业偶有失德艺人出现的当下,主流媒体对合作艺人的筛选愈发严格,“零风险、高适配”成为核心标准。马嘉祺多年来始终保持着正向的公众形象,无任何负面新闻,始终以自律、努力、谦逊的态度面对工作与生活,不仅在专业上不断精进,更在品德上严格要求自己。这种“零负面、高正向”的公众形象,正是主流媒体所看重的,也是他能够脱颖而出,成为《节气颂》演唱者的重要原因。
除此之外,马嘉祺对主流价值的认同与践行,也让他与人民日报的理念高度契合。多年来,他始终积极参与各类正能量公益活动,传递青年温暖与担当;在公众场合,他始终坚守正确的价值观,引导粉丝树立正向的追星观念,传递积极向上的青春力量。这种主动践行主流价值、承担社会责任的态度,与人民日报“弘扬正气、传递温暖、传承文脉”的传播理念不谋而合,也让这场合作变得顺理成章。
作为一名青年艺人,马嘉祺的标杆属性,更是人民日报选择他的重要考量。二十四节气作为世界非物质文化遗产,是中国人的文化根脉,传承这份文化,不仅需要官方的推动,更需要青年一代的参与。而主流媒体的核心使命之一,便是引导青年一代传承传统文化、践行主流价值,因此,选择一位能够成为青年榜样、能够带动年轻群体参与文化传承的艺人,就显得尤为重要。
马嘉祺作为00后青年艺人的代表,拥有庞大且年轻的粉丝群体,其中大部分都是Z世代的年轻人。这个群体是互联网的原住民,也是传统文化年轻化传播的核心受众,他们对新鲜事物充满好奇,对青春表达充满认同,却往往对传统传统文化缺乏足够的了解与兴趣。而马嘉祺的出现,恰好成为了连接年轻群体与传统文化的桥梁——他用年轻人喜欢的方式,演唱承载传统文化的作品,用自己的影响力,带动年轻群体主动接触、了解、传播二十四节气文化,实现主流价值与年轻圈层的精准触达。
不同于一些过度追求流量、忽视自身榜样作用的艺人,马嘉祺始终注重自身的言行举止,努力成为青年群体中的优质榜样。他自律、努力、谦逊、有担当,用自己的成长经历,告诉年轻粉丝“努力才能成就更好的自己”;他积极参与文化传播与公益活动,引导粉丝树立正确的价值观,带动粉丝一起参与传统文化传承与公益事业。这种榜样力量,能够潜移默化地影响年轻群体,让他们在追星的同时,也能收获成长、践行责任,这也是主流媒体所希望看到的,更是人民日报选择他演唱《节气颂》的深层考量。
当下,青年一代的文化认同与文化自信,是传统文化传承与发展的关键。主流媒体选择马嘉祺这样的青年艺人,不仅是为了让传统文化获得更好的传播效果,更是为了引导青年一代树立正确的文化观,增强文化自信。马嘉祺用自己的青春语态,演绎传统文脉,让年轻群体意识到,传统文化并不是遥远、晦涩、老气陈旧的,而是可以融入生活、可以被喜欢、可以被传承的,这种引导,比任何生硬的说教都更有力量。
更深层次来看,人民日报选择马嘉祺,本质上是顺应了传统文化年轻化传播的战略需求,是用青春语态激活非遗文化的一次精准实践。二十四节气作为世界非物质文化遗产,承载着中国人的时间哲学、生活智慧与文化根脉,是中华民族宝贵的文化财富。但在当下的快节奏生活中,尤其是在年轻群体中,二十四节气的认知度正在逐渐下降,很多年轻人对节气的了解,仅仅停留在“立春吃春饼、冬至吃饺子”的浅层层面,对其背后的自然节律、农耕智慧、文化内涵,却知之甚少。
如何让二十四节气“活”起来、“火”起来,如何让这份千年文脉跨越代际,走进年轻群体的生活,成为当下传统文化传承与发展的重要课题。主流媒体作为文化传播的主阵地,始终在探索传统文化年轻化传播的有效路径,而选择一位自带流量、审美年轻、能够把传统唱“活”的青年艺人,用流行音乐+国风编曲的形式,演绎节气文化,便是其中的一次重要尝试。
马嘉祺的优势,不仅在于他的流量与声线,更在于他能够用年轻人喜欢的方式,诠释传统文化,实现传统文脉与现代表达的完美融合。他的粉丝群体以年轻人为主,他们喜欢流行音乐,喜欢国风美学,喜欢有温度、有质感的作品,而《节气颂》恰好契合了这种审美需求。当马嘉祺演唱的《节气颂》在年轻群体中传播开来,当粉丝们主动转发、二创、分享这首歌曲,二十四节气文化也随之走进了饭圈、走进了年轻社群,实现了“破圈下沉”,让更多年轻人主动去了解节气背后的文化内涵。
正如文化学者方李莉所指出的,对今天的年轻人而言,让节气“活”起来,首先意味着一次认知的跃升:从知晓“清明前后,种瓜点豆”的谚语,到理解其背后“与天地合其德”“与四时合其序”的深邃智慧。马嘉祺的演唱,正是推动这种认知跃升的重要载体——他用歌声将节气背后的自然之美、文化之美传递给年轻群体,让年轻人在聆听歌声的同时,自然而然地走进二十四节气,了解二十四节气,爱上二十四节气,进而主动去传承这份千年文脉。
事实上,《节气颂》的破圈,从来都不是马嘉祺一个人的功劳,而是优质内容、权威背书与青春语态共同作用的结果,是内容与传播的双轮驱动,更是传统文化魅力的集中展现。这支MV之所以能够刷屏全网,获得全民认可,核心在于它跳出了“单纯唱歌”的局限,成为了传统文化年轻化、主流价值青春化的样本,实现了官方认可、青年喜爱、社会共鸣的三重效应。
从内容层面来看,《节气颂》的成功,在于它精准把握了国风美学与节气叙事的融合,实现了视听双重出圈。视觉上,MV采用手绘水墨动画的形式,以动态长卷的方式,呈现出二十四节气的物候变化——惊蛰翻土、谷雨煮茶、霜降落叶、冬至飞雪,每一个画面都充满了东方美学的韵味,如同一幅流动的丹青长卷,将“丹青长卷记炎黄”的东方诗意展现得淋漓尽致。这种视觉呈现,既契合了官媒的审美需求,也符合当下年轻人对国风美学的喜爱,让二十四节气的自然之美、文化之美,变得可看、可感、可珍藏。
听觉上,《节气颂》的编曲极具匠心,将箫、古筝、中国大鼓等传统乐器与现代流行旋律完美融合,既有国风音乐的质感与韵味,又有流行音乐的传唱度与感染力。传统乐器的悠扬婉转,搭配现代旋律的轻快流畅,让整首歌曲既有传统文化的厚重感,又有青春的活力感,避免了传统主旋律作品的晦涩与生硬。歌词的创作也十分精妙,以二十四节气为脉络,串联起农耕智慧、东方时序、文化根脉,没有华丽的辞藻堆砌,却简洁而有深意,每一句都藏着中国人的生活智慧与文化浪漫,如“春启东方,万物有光,风拂麦浪,暖意绵长”,既描绘了立春的生机与美好,也传递出中国人对美好生活的向往与期许。
叙事层面,《节气颂》没有采用生硬的说教方式,而是以立春上线为节点,紧扣“一年之计在于春”的情感内核,把节气从“时间符号”升华为“中国人的生活智慧与文化浪漫”。它没有刻意去强调二十四节气的文化地位,也没有强行灌输传统文化的重要性,而是通过自然物候的变化与歌声的演绎,自然而然地传递出节气背后的文化内涵与精神价值,引发全民的情感共鸣。无论是经历过岁月沉淀的中年人,还是朝气蓬勃的年轻人,都能从这首歌曲中,感受到节气之美、文化之美,感受到中国人对自然的敬畏、对生活的热爱。
从传播层面来看,《节气颂》的成功,在于它实现了官媒矩阵与青年流量的双向联动,形成了强大的传播合力。作为首发平台,人民日报新媒体的权威背书,为这首歌曲赋予了极高的公信力与话题度,上线后,央媒、地方官媒、文旅官号纷纷转发,形成了权威的传播链路,让这首歌曲快速走进大众视野。这种官方背书,不仅提升了作品的传播高度,也增强了作品的说服力,让更多人愿意去聆听、去了解这首承载着传统文化的歌曲。
与此同时,马嘉祺的青年流量,为这首歌曲的传播注入了强大的活力。他的粉丝群体庞大且活跃,上线后,粉丝们主动转发、评论、分享这首歌曲,开展二创活动,将歌曲改编成短视频、翻唱版本,让这首歌曲快速登上音乐平台热搜、短视频热榜,实现了青年圈层的广泛传播。这种官媒矩阵与青年流量的双向联动,打破了代际传播的壁垒,让这首歌曲既获得了官方的认可,也获得了年轻群体的喜爱,实现了“双向破圈”。
传播时机的精准把握,也为《节气颂》的破圈增添了助力。这首MV选择在立春当天上线,恰好踩中了“开年、迎新、时序重启”的情绪点,适配春节前的喜庆氛围,也契合了人们对新一年的美好期许。立春作为二十四节气的第一个节气,象征着生机与希望,而《节气颂》的演唱,恰好传递出这种生机与希望,让人们在聆听歌声的同时,感受到春天的气息,感受到传统文化的温暖,这种情感共鸣,进一步推动了歌曲的传播与破圈。
从价值层面来看,《节气颂》的成功,在于它传递了文化自信与青春担当,引发了广泛的社会共鸣。这首歌曲跳出了“单纯唱歌”的局限,成为了传统文化年轻化传播的成功样本,它用年轻人喜欢的方式,讲好中国故事,传递中国文化,证明了“主流叙事≠枯燥说教,传统文化≠老气陈旧”。它让年轻人意识到,二十四节气不只是简单的时间符号,更是中国人的时间哲学、生活美学、文明基因,是中华民族宝贵的文化财富;它也让人们看到,传统文化可以与现代生活完美融合,可以被年轻人喜欢、被年轻人传承,这种认知的转变,对于传统文化的传承与发展,具有重要的意义。
观复博物馆创办人马未都曾通过大量古代诗词,展现了不同节气在历代文人笔下所承载的情感,他认为,正是这些细腻的节气划分和对自然物候的敏锐感知,塑造了中国人独特的情感表达方式和生活智慧。《节气颂》的成功,正是将这种独特的情感表达方式和生活智慧,用现代的艺术形式传递了出来,让传统文化不再是书斋里的研读,而是进入生活、温暖你我的力量。
这场合作的深层意义,早已超越了歌曲本身,成为了主流媒体与青年力量、传统文化与现代表达双向奔赴的生动实践,对官媒、对马嘉祺、对整个行业,都有着深远的影响与启示。
对主流媒体而言,这次合作找到了传统文化年轻化传播的有效路径,为后续的文化传播实践提供了宝贵的参考。长期以来,主流媒体在传统文化传播中,往往面临着“传播形式生硬、年轻群体接受度不高”的困境,而《节气颂》的成功,证明了只要找到合适的表达载体、合适的传播方式,就能打破代际壁垒,实现主流价值与年轻群体的精准触达。选择马嘉祺这样的青年艺人,用青春语态演绎传统文脉,用流行音乐激活非遗文化,这种传播方式,既保留了传统文化的核心内涵,又赋予了传统文化青春的活力,让非遗“活在当下、火在年轻圈层”,也让主流媒体的传播更具温度、更具活力、更具影响力。
正如人民日报副刊近年来持续刊登刘昊然、成龙等艺人的署名长文,本质上都是主流媒体传播方式的创新——通过明星的真实经历和影响力,将宏大社会议题转化为具象化的情感共鸣,实现“单向宣传”向“对话式传播”的转变。《节气颂》的合作,正是这种创新传播策略的延伸与深化,它用音乐为载体,用青年艺人为桥梁,让主流媒体与年轻群体实现了平等对话,让传统文化在对话中得到传承与发展。
对马嘉祺而言,这次合作完成了从“流量偶像”到“文化传播者”的身份升级,让他的艺术边界与社会价值得到了进一步的拓宽。长期以来,很多流量偶像都面临着“流量与实力脱节、公众认可度不高”的困境,而马嘉祺通过多次与官媒合作,通过演唱《写你》《节气颂》等承载主流价值与文化使命的作品,用专业能力与正向形象,打破了“流量偶像=娱乐符号”的刻板印象,获得了主流权威的认可,也让更多人看到了他的专业实力与责任担当。
演唱《节气颂》,不仅是马嘉祺专业能力的一次展现,更是他文化素养与责任担当的一次体现。在演唱过程中,他主动去了解二十四节气的文化内涵,去感受每一个节气背后的自然之美与人文之美,用真挚的情感去诠释作品,用自己的影响力去传播传统文化。这种“文化传播者”的身份,不仅让他在行业内的认可度得到了提升,也让他收获了更多人的喜爱与尊重,为他后续的发展奠定了坚实的基础。
对整个娱乐行业而言,这次合作树立了“正能量艺人+主流媒体+传统文化”的合作范本,为行业的健康发展提供了重要的启示。当下的娱乐行业,流量乱象时有发生,一些艺人过度追求流量,忽视自身的专业能力与公众形象,甚至出现失德行为,严重影响了行业的健康发展。而马嘉祺与人民日报的合作,证明了优质青年偶像可以成为文化传承的桥梁,而非单纯的娱乐符号;证明了流量可以成为正能量传播的助力,而非单纯的变现工具。
这种合作范本,能够引导更多的青年艺人树立正确的价值观,注重自身的专业能力提升与公众形象塑造,主动承担起文化传承与社会责任,用自己的影响力传递正能量、传播传统文化。同时,也能引导更多的媒体与艺人开展类似的合作,推动传统文化的年轻化传播,推动娱乐行业向健康、正向、高质量的方向发展,形成“艺人传递正能量、媒体引导新风尚、行业实现新发展”的良性循环。
回望这场跨越千年的文脉对话,回望《节气颂》的全网破圈,我们不难明白,人民日报选择马嘉祺,从来不是偶然,而是实力、形象、履历、传播价值四重匹配的必然结果;《节气颂》的成功,也从来不是偶然,而是优质内容、权威背书、青春语态共同作用的必然结果。
二十四节气的千年文脉,需要代代相传;传统文化的创新发展,需要青年力量的参与;主流价值的传播,需要灵活多样的表达载体。马嘉祺与《节气颂》的相遇,正是这三者的完美契合——他用青春的嗓音,传递千年的文脉;用年轻的视角,诠释传统的魅力;用自己的影响力,带动更多的年轻人走进传统文化、传承传统文化。
在这个文化自信日益增强的时代,我们需要更多像《节气颂》这样的作品,既保留传统文化的核心内涵,又赋予其现代的表达形式;我们需要更多像马嘉祺这样的青年艺人,既有扎实的专业能力,又有强烈的责任担当,愿意用自己的力量,传递正能量、传播传统文化;我们需要主流媒体继续创新传播方式,搭建起传统文化与年轻群体之间的桥梁,让千年文脉在新时代焕发新的生机与活力。
立春已至,万物复苏;文脉永续,薪火相传。马嘉祺的《节气颂》,不仅是一首歌曲的走红,更是传统文化年轻化传播的一次成功实践,是主流媒体与青年力量双向奔赴的生动见证。相信在未来,会有更多的青年艺人投身于文化传承的行列,会有更多优质的传统文化作品走进大众视野,会有更多的千年文脉,在青春的演绎中配资中国登录,活在当下、火在未来,成为中国人文化自信的坚实底气,成为中华民族生生不息的精神滋养。
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